材料的情感设计技巧，产品材料设计对于用户的体验影响  |  FROM ZERO TO ONE

材料的情感设计技巧，产品材料设计对于用户的体验影响

对于产品设计师而言，材料的设计是非常重要的，不仅仅影响着产品质量，市场销售，同时也直接会带给用户不同的产品体验感，也就是下文优概念所要为大家介绍的产品材料设计的情感化影响。一款产品的设计，不同的材料设计会带给用户不同的感受，不同的体验，随之带来的是不同的情感体验。下面101工业设计就为大家带来材料的情感设计技巧，产品材料设计对于用户的体验影响，带过一下产品设计实例来为大家讲解。

CMF设计师日常游走于色彩，材料和加工工艺之间，探寻这些元素对于产品设计带来的影响，以及元素对于用户带来的影响。设计师和工程师工作最大的区别在于负责的对象不同，工程师对产品负责，设计师对用户负责。在日常工作中，除了与设计师探讨CMF的新趋势及应用方法之外，更多的应该关注这些元素对于用户带来的影响，之前做设计师时一直有一个疑问留在脑海中挥之不去，我们在为产品配色时，除了会考虑产品当前的流行色之外，竞品的配色之外，更多需要考虑的是不同颜色对于用户的意义。同一颜色对于不同背景用户的意义。举个例子，我们在对不同定位用户所采用的色彩策略不同，我们从之前的例子中可以看出：

我们可以通过假设与市场现状品牌的进行验证来判断色彩的选择，刚好这次51假期去逛街的时候看了下三个针对用户不同的产品色彩布局，还是发现其中的一些特点，当然这里面除了单一品牌不同类别产品的颜色布局，还有同一品类不同品牌产品的颜色布局，也就所谓的品牌个性和行业共性。

无印良品的色彩布局

象印保温杯的色彩布局

婴童类产品的色彩布局（不分品牌）

大家从这些品牌或行业的色彩布局里面发现了什么规律没？同时可以反推至其针对的用户群进行对应。这样的积累可以直接反应在设计作品中。

 

这篇文章重点是说材料对于用户的感觉，最近看了两本书对此算是对我之前脑海中的印象有了进一步的指引，一本是Nikkei design编著的《设计师一定要懂的材质运用知识》，还有一本是黑川雅之著的《material&body》，其中一本讲材质的理性化运用，一本讲的是材质对于用户的情感投射，当然针对的用户人群是基于亚洲文化背景下的消费人群。这点我们必须谨记，不同文化背景下的用户除了对于颜色有不同的解读之外，对于材料同样有不同的解读。今天重点介绍黑川雅之这本《material&body》：

书中通过对不同作品所运用的材料进行解读，同时经过处理将其与之用户形象进行对应，有了一些比较有趣的结论。

（硅胶，和纸与毛玻璃）暧昧朦胧之美

受到日本谷崎润一郎《阴翳礼赞》的影响，发觉日本民族对于朦胧暧昧之美情有独钟，反观之黑川雅之的kiri—watch和三宅一生以及无印良品的一些产品无不体现出日本的阴翳暧昧之美，给人一种朦胧，柔和的情愫

（玻璃）柔弱，怜悯，清澈透明之美

玻璃是一种透明坚硬，易碎的材质，给人的感觉是比较脆弱的，同时又给人比较清纯透明的感觉。

（铸铁）历史感，厚重，沧桑感，内涵

用砂模铸造的铸铁。表面留有粗糙的纹理，铸铁的重量很重，粗狂的个性如男性的肌肉一般。

（皮革）高贵而亲密

皮革的使用历史悠久，马具，鞋帽等运用较多，对于动物皮革，有一种没有理由的亲密感，在制作和人的触感紧密相关的东西的时候，皮革是较为不错的材料。但实际使用时需要根据其特性应用不同产品

清新高贵的铂金与雍容华泰的黄金

同属于贵金属的黄金和铂金给人的感觉完全不同，黄金的美带有艳俗，璀璨和奢华的意味，犹如夕阳下的余晖，铂金的美是白色的奢华，犹如早上的夕阳，或许可以说黄金更显年龄，而铂金则有青春的意味。犹如公主和皇后的区别。

雌性同体的美感（中性美）

时代审美的变革带来了美的新需求，和谐统一的美变得乏味和古板。雌雄同体的美带来新的风潮。男性身上散发女性温柔，女性身上散发男性潇洒。只有这样带着些许冲突，才能完整的彰显我们这个时代的美.

当赋予柔软的硅胶材料以坚硬，简约的造型。获得的是一种女性力量感。

当赋予不锈钢以柔美的线条。则代表着一种男性的温柔（暖男）

从以上的例子中我们可以看出材料选择对于产品气质塑造的重要性。其实对于同一种材料，采用不同的表面处理方式也可以改变其所具备的气质，以金属表面处理为例：

高亮金属产品较为张扬，光线的强烈对比在其表面体现淋漓尽致，容易塑造出高级感和奢华感。

金属的拉丝处理可以抑制光线的反射，而强调深沉稳重的金属质感

CD纹拉丝效果更佳注重视觉张力，对于潮流音乐类产品的使用较多，产品应用在音乐播放器的旋钮上，以及很多耳机上

金属的喷砂或氧化处理近些年越来越流行，主要是手机行业的发展，这类处理方式能够提供一种精密感，可靠性强，同时显得低调内敛。

日本把材料放在设计第一位，把造型放在次要的位置，换句话说，比起视觉来说，触觉/嗅觉等这样的全身感觉，对于日本人来说更为重要，所以在极力追求丰富的材料感之后，造型上自然就变得简单了，因为实际上也没有更多精力投入在造型之上，所以也就孕育了属于日本独特的简洁设计文化。

该书通过材料入手，探讨设计之外的许多问题：关于新时代的产品原型，关于性与爱，关于光与影，关于融合与突兀，关于矛盾，书籍阅读最好的意义在于能够将日常所思所想进行点拨。